作曲の『３行レシピ』～理論編～

今日のレシピはこちら↓
・《フレームワーク作曲法》の理想像
・お手本は《おつまみ横丁》
・フレームワークの理想は「光の三原則」

 

photo credit: Stéfan via photopin cc

 

 

▼《フレームワーク作曲法》の理想像

前々から《フレームワーク作曲法》の究極はこうあるべきだと思っています。

 

【材料】
《かえるの合唱》を用意します

 

【手順】
（１）【リズム】はテンポを160bpmにして、ツーバスを導入する
（２）【メロディ】をハーモニック・マイナースケールにする
（３）【音色】をオーケストラ楽器＋バンド形態にする

 

【実食】

 

というように、シンプルなのが理想形です。

 

 

▼お手本は《おつまみ横丁》

《おつまみ横丁》をはじめとする料理の３行レシピが一時期はやりましたよね。

 

おつまみ横丁-すぐにおいしい酒の肴185 (池田書店の料理新書シリーズ)

 

あれ、まず「３行」ってだけで、ハードルを低く感じさせるカラクリが奏功したんでしょう。
（実際の手間は３行ではないにしても） 

同じように曲づくりも３行で表現できたら、という想いが《フレームワーク作曲法》にもありました。

 

 

ちなみに《おつまみ横丁》には、旧《シンフォニックメタル塾》が失墜した原因も露わにしています。

 

いちいち「隠し包丁」とは何か、とか「雷切り」のやり方なんてものは解説していません。

 

のっけから中級者向けなんです。

 

いちいち「スケールとは？」から始めるのはそもそも《フレームワーク作曲法》に不向きだったことがわかりました。

 

ありがたや～

 

 

▼フレームワークの理想は「光の三原則」

で、失敗の本質はわかったのですが、成功の秘訣は？と訊かれれば「光の三原則」と応えるでしょう。

 

たとえば私の好きな色に「シャルトルーズイエロー」という色があります。

錬金術師の間でエリクサーとも呼ばれた「シャルトルーズリキュール」の色です。

 

「光の三原則」とは、赤(Red)・緑(Green)・青(Blue)の光ですべての色が表現できるというフレームワークです。

 

中級者向けなので、詳細は省きますが

 

（１）【Red】に「227」を代入する
（２）【Green】に「229」を代入する
（３）【Blue】に「072」を代入する

※16進数であらわすと「＃E3E548」です 

 

という手順をふむことで、「シャトルルーズイエロー」がいとも簡単に配合できてしまいます。

 

これは「RGB変換」とかでググれば誰でも体験できます。
例えば、こことか→http://www.kitaq.net/lib/rgb/

 

画家でなくとも、色彩検定を取得せずとも、難解な色が作れる。これがまさに「フレームワークがあたかもプロかのように振る舞うためのチェックリスト」たる所以でしょう。

 

三原則なので覚えやすいし、３行レシピにとても向いています。そして漏れなくダブリなくをまさに実証するもの、それが「光の三原則」です。

 

 

▼あっぷりへんしょん　～MTR変換する～

光の三原則に基づき、RGB変換したことで気づいたのは、まず「MTR変換」ができるレベルにまで《フレームワーク作曲法》をブラッシュアップすることです。

 

それができれば、誰でも（中級者以上なら）カンタンに作曲・編曲ができるメソッドとして成り立つんだと思います。

 

確立された理論を一般向けにかみ砕いたのが「３行レシピ」というわけです。

 

さて、理論をどう確立するか。帰納的に？演繹的に？当面の課題です。